El alma del ayer, al ritmo de hoy.

La saison automne-hiver 2020/21 à travers le regard de 6 designers

La première Semaine de la mode haute couture en format numérique nous a laissé des images dont on se souviendra comme le moment où la mode a continué à inspirer dans les moments d’adversité.

Dior

Le 6 juillet, jour du début de l’insolite semaine de la Haute Couture à Paris, les réseaux sociaux étaient remplis d’images surréalistes qui nous transportaient dans un monde de rêve. Maria Grazia Chiuri, directrice de création de la maison, a travaillé avec le cinéaste Matteo Garrone dans la production du court métrage Le Mythe Dior, qui évoque le Théâtre de la Mode : l’exposition itinérante de dessins sur mannequins miniatures qui, au temps de la Seconde Guerre mondiale, a réuni les créateurs les plus représentatifs de l’époque pour maintenir la tradition de la haute couture. D’autre part, la créatrice s’est inspirée du travail d’artistes surréalistes comme Lee Miller, Dora Maar, Jaqueline Lamba et Leonora Carrington, qu’elle considérait comme plus que des muses pour créer les dessins de la collection. Le résultat a été 37 dessins dans des tons lumineux qui seront portés dans une malle aux clients de la Haute Couture de Dior.

Balmain

A bord d’un bateau sur la Seine, Oliver Rousteing, directeur de création de Balmain, a commémoré le 75ème anniversaire de la société avec une présentation de la Haute Couture qui a rassemblé les archives de la firme pour rendre hommage à ses prédécesseurs : Pierre Balmain et, Erik Mortensen, Oscar de la Renta, jusqu’à ce que Rousteing lui-même rejoigne la société. 21 mannequins, 50 danseurs et Yseault, le chanteur français, ont été les protagonistes de ce moment qui restera dans l’histoire.

Chanel

La collection de Virginie Viard, directrice de création de Chanel, évoque le style baroque de son mentor. Les 30 tenues sont pleines de détails tels que paillettes, strass, pierres et perles. «J’avais à l’esprit des princesses excentriques, le genre de femmes que Karl Lagerfeld aimait accompagner à des fêtes ou au Palace», a déclaré le créateur. Les images ont été photographiées par Mikael Jansson.

Viktor & Rolf

Les temps changent. La collection présentée par les designers Viktor & Rolf montre dans chacune des 9 créations, l’accumulation des émotions générées collectivement par la crise de santé que nous traversons. Des manteaux maximalistes aux formes abstraites qui «vous protègent de l’extérieur». Emojis qui symbolisent différents états d’esprit. Un clin d’œil à l’utilisation du masque comme l’accessoire le plus intelligent de la saison ; sans doute, des signes de l’importance de maintenir une distance sociale. Mais surtout, une proposition qui appelle à une lutte qui mérite d’être rappelée de nos jours : «Nous méritons tous d’être aimés, quels que soient notre âge, notre couleur, notre sexe, notre race, notre religion ou notre sexualité».

Giambattista Valli

Joan Smalls a été la protagoniste d’une vidéo et d’une série de photographies qui montraient la collection de haute couture de Giambattista Valli comprenant 18 looks romantiques. Le tulle, les nœuds et les paillettes sont les détails qui montrent que l’engagement du créateur envers la mode et les membres de son équipe est toujours d’actualité.

Valentino

Quelques semaines avant la présentation de la marque, Pierpaolo Piccioli, le directeur créatif de Valentino, a annoncé que sa présentation Haute Couture Automne-Hiver 2020/2021 se ferait en collaboration avec Nick Knight, le célèbre photographe et fondateur de SHOWstudio, qui était chargé de diriger la production du spectacle en direct intitulé Of Grace and Light.

Le résultat, comme prévu, n’a pas été décevant. Depuis la Cinecittà à Rome, des projections de cartographie vidéo avec des images de fleurs et de motifs liés à la nature, des robes blanches peintes qui nous ont montré un nouveau volume : stylisé et infini, avec des longueurs allant de quatre à cinq mètres. Seize mannequins dansent dans les airs sur la bande sonore de FKA Twigs et un effet de pépin vidéo qui a parfois réussi à faire disparaître la fine ligne entre le monde réel et le monde virtuel.

SOURCE: VOGUE